Macho, muy macho. Más macho aún si ella está a mi merced. La mujer como objeto de uso. Objeto de descarga en realidad. ¿Dónde? ¿Quién? ¿Por qué? Bebés violadas, niñas violadas, pre adolescentes violadas, adolescentes violadas, jóvenes violadas, adultas violadas. Hijas, hermanas, primas, sobrinas, madres…No salgas que te puede pasar cualquier cosa. No te quedes que te puede pasar cualquier cosa…No nazcas que te puede pasar cualquier cosa…Sociedad de machos, dominada por machos.
«Tiempo de soledades» (1977)
“Hoy regreso a tu infinito Pachamama/ Yo no logro explicarme con que hierbas me cautivas, dulce tierra boliviana”, escribe Matilde Casazola. La fuerza gigantesca, abrumadora del paisaje, lo telúrico como lo describió Jaime Mendoza cuando desarrolló su tesis sobre el Macizo Boliviano, marcaron de modo indeleble el arte del país.
Alfonso Gumucio ha recibido el 21 de marzo de 2017, el premio «Semilla» que otorga anualmente el cine boliviano a quienes han hecho aportes, a lo largo de su vida, en favor del séptimo arte en el país. Esta mi semblanza de Alfonso. (publicada en «Tendencias» de «La Razón»).
En el paraninfo de la Universidad Católica Boliviana en un diálogo sobre periodismo con la periodista y profesora de la UCB Lupe Cajías
Carlos D. de Mesa Gisbert
Tanto dentro como fuera del ámbito académico se ha generado una pregunta ¿Puede Carlos D. de Mesa Gisbert enseñar en una casa superior de estudios sin tener un título universitario? La observación tiene que ver con el hecho de que desde 2013 soy catedrático de la materia de “Taller de Actualidad” (Historia de Bolivia) en la Carrera de Comunicación de la Universidad Católica Boliviana “San Pablo”.
Ilustración de la versión en cómic de «Periférica Blvd» de Adolfo Cárdenas
En el contexto de la literatura boliviana del siglo XXI hay algunos autores excéntricos a las consideraciones convencionales sobre nuestra literatura. Escojo a dos de ellos para ejemplificar esa “excentricidad”.
Había algo en su voz, algo que traspasaba el límite de la mente y se te alojaba en el estómago. Lo escuché por primera vez en 1971, tenía entonces dieciocho años, una edad en la que todo lo que vives, lo que sientes, lo que esperas, se clava en el alma y te acompaña por siempre. Fue en un invierno en Madrid. Allí descubrí a Leonard Cohen. Nunca olvidaré la tapa del long play. Bordes negros, el nombre del artista en la parte superior y la fotografía en sepia de un rostro que evocaba al Dustin Hoffmann de “El Graduado”.
Ha tocado las puertas del cielo. «Madre limpia la sangre de mi cara, que ya no puedo ver». Dylan es una voz como una marca, es un pelo ensortijado como un gran casco sobre la cabeza con la silueta a contraluz sobre fondo azul, es la conciencia, no la de la moraleja, la del desafío punzante, es, por encima de todo, una cadencia que se te impregna en la piel.
«¿Cómo podía ser cierto lo que contaba? ¿Qué le sucedió a tu casa? La saquearon ¿y qué les pasó a tus padres? A mí madre la sacaron al patio, la dejaron en pelotas y la empujaron a una hoguera. A mi hermana embarazada la hicieron bailar en torno a la hoguera. Después de matarla, le sacaron el bebé nonato de la barriga clavándole barras de hierro…¡calla! ¡Calla!»….
imagen de netivist.org
¿Universal? ¿De todos? La palabra globalización expresa muchas cosas y ninguna, como de hecho quien se asume globalizado es de todas partes y de ninguna.
En el horizonte, en el nuestro, cabe preguntarse si el futuro se cierne o el futuro ilusiona. El futuro que no es otra cosa que una construcción imaginada, no es hoy parte de un ejercicio pensado en comunidad. Ese porvenir se intuye fragmentado, incompatible en su opción de totalidad, porque hemos dado el salto al vacío de la diversidad que enriquece a lo radical que divide, porque desde el poder se empeñan en transmitir una verdad única y revelada, en un camino trazado en el inexistente mundo binario cada vez más vaciado de utopía, cada vez más lleno de rencores.
contaminacion del aire en nuestras principales urbes, del doc. «ciudades» de la serie «Planeta Bolivia» (foto A. Loayza G.)
El martes 23 de agosto se estrenó el documental “Planeta Bolivia” parte del proyecto del mismo nombre creado por Ramiro Molina Barrios, Juan Carlos Enríquez y quien escribe estas líneas. Producido por Plano Medio (Mario Espinoza) y realizado por el director Marcos Loayza, contó con el apoyo de la CAF, Banco Mundial, BID y el Banco FIE. Varias razones de fondo nos impulsaron a promover esta iniciativa.
Fachada del Museo Nacional de Arte (La Paz), la primera restauración significativa hecha en Bolivia. La realizaron entre 1963 y 1966 (fecha de inauguración del Museo) los arquitectos José de Mesa y Teresa Gisbert
La reinauguración del Museo Nacional de Arte de La Paz, me da pie para hacer algunas reflexiones en torno a la idea crucial del patrimonio.
El texto bíblico dice: “Noé comenzó a cultivar la tierra y plantó una viña. Un día Noé bebió vino y se emborrachó y quedó tirado y desnudo…” (Génesis 9,21).
Filmación de la película «Fuera de Aquí» (1977), dirigida por Jorge Sanjinés y filmada en Ecuador
“…habló Jorge (Sanjinés) de sus proyectos de ampliar el Grupo Ukamau, crear un grupo en cada país de América Latina, crear un centro de laboratorio, montaje, etc., que permita total independencia del grupo y haga trabajos para otros cineastas”. Desde el 21 de junio de hasta el viernes 18 de julio de 1975, Alfonso “Moro” Gumucio, escribió un diario de filmación del quinto largometraje de Sanjinés, filmado esta vez en el Ecuador.
Poema de homenaje al «Resplandeciente» escrito en 2010 por Carlos D. Mesa Gisbert, publicado en «Página Siete».
El 21 de junio de 1897 se exhibieron por primera vez en Bolivia las mágicas imágenes en movimiento que habían fascinado a los parisinos en diciembre de 1895. Ese memorable acontecimiento se desarrolló en el Teatro Municipal paceño. Pero, contra lo que podría suponerse, no generó gran entusiasmo.
Víctor Paz Estenssoro, reelegido, recibe los símbolos de mando al iniciar su tercera presidencia el 6 de agosto de 1964
Debo confesar que llegué a este libro con cierto prejuicio. Las referencias en torno a su contenido me hicieron presumir que se trataba de una tesis revisionista de un periodo poco trabajado de nuestra historia contemporánea. Prejuicio alimentado por mi propia visión subjetiva sobre el protagonista principal de la “trama”, Víctor Paz Estenssoro. Tampoco es que el título, “Minas, Balas y Gringos”, mejor para una novela que para un trabajo histórico, me diera mucha confianza.
“Sabía que otro – un Dios – es el que hiere/ De brusca luz nuestra labor oscura / Siglos después diría la escritura/ Que el espíritu sopla donde quiere./ La cabal herramienta a su elegido/ Da el despiadado Dios que no se nombra/ A Milton las paredes de la sombra/ El destierro a Cervantes y el olvido/ Suyo es lo que perdura en la memoria/ Del tiempo secular. Nuestra la escoria”.
«Si esta aventura parece apócrifa, yo no tengo la culpa, y, así, sin afirmarla por falsa o verdadera, la escribo. Tú, lector, pues eres prudente, juzga lo que te pareciere, que yo no debo ni puedo más, puesto que se tiene por cierto que al tiempo de su fin y muerte dicen que se retracto de ella y dijo que él había inventado, por parecerle que convenía y cuadraba bien con las aventuras que había leído en sus historias”.
Las líneas que dividen la vida privada de la vida pública son sin duda tenues. Hoy, esas líneas casi han desaparecido ante la irrupción implacable de la sobre exposición y escrutinio segundo a segundo al que estamos sometidos, que el mundo del internet, los celulares inteligentes, las cámaras en las calles y el mecanismo fascinante de las redes sociales, han hecho realidad.
Carlos Diego de Mesa Gisbert 